Festiwale - Koncerty - Imprezy

[freebluesclub]

16.09.2015 GWYN ASHTON (AUSTRALIA) + JAM SESSION
– POLSKI DZIEŃ BLUESA!
Kiedy: 16.09.2015r. (środa), start godz. 20 / drzwi godz. 19
Bilety: przedsprzedaż 15 zł / w dniu koncertu 25 zł / studenci 15 zł
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Z okazji Polskiego Dnia Bluesa rozpoczynamy nasz kolejny sezon koncertowy!

Gwyn Ashton One Man Band to solowy występ artysty, w trakcie którego miesza on alternatywny blues i boogie, grając na gitarze slide, gitarze rezofonicznej, sześcio- i dwunastostrunowych gitarach, harmonijce oraz samodzielnie skonstruowanym instrumencie perkusyjnym, który obsługuje nogą.

Gwyn Ashton to wirtuoz bluesowej gitary, urodził się w Walii, skąd w połowie lat '60 przeniósł się do Australii. Na gitarze zaczął grać mając 11 lat, a inspirowali go tacy muzycy jak Chuck Berry, Buddy Holly, Johnny Winter, Jimi Hendrix, Buddy Guy i przede wszystkim Rory Gallagher. Przez wiele lat z własnym zespołem, ale także jako muzyk sesyjny i partner koncertowy największych australijskich gwiazd bluesa i rocka buduje opinię jednego z najwybitniejszych gitarzystów na Antypodach oraz wspaniałego muzyka koncertowego.

Warto dodać, że w 2001r. Gwyn Ashton został uznany za gitarzystę roku obok Jeff Becka i Gary Moora przez francuski Guitar Part Magazine. Ponadto w Classic Rock Magazine możemy przeczytać, że jego muzyka to połączenie White Stripes i legendarnego irlandzkiego muzka Rorry Galaghera, z którym Gwyn miał okazje dzielić scenę.

Podczas wieczoru w Adelajdzie inaugurującego tournee Rory Gallaghera po Australii koncert Ashton'a otwiera bluesowy spektakl jego idola z Irlandii. Dopiero w 1993 roku nagrywa swoją pierwszą płytę "Feel the Heat",którą promuje w trakcie trasy koncertowej z Albertem Lee i Stevem Morsem ( obecnie w Deep Purple).

Kolejna płyta "Beg,Borrow and Steel" ( 1996 ) owocuje koncertami w Australii, USA oraz w Europie. Od tego czasu Gwyn na stałe przenosi się do Europy. Gra ogromną ilość koncertów w wybitnym towarzystwie (Peter Green, Dr.Feelgood, Sam Brown, Nine Below Zero, Robin Trower, Wishbone Ash, Snowy White, Vanilla Fudge, The Yardbirds, Pat Travers, Tony Joe White, Steve Lukather, Walter Trout...),jest gościem festiwali bluesowych ,które potwierdzają sławę ASHTON'A jako wirtuoza koncertowego. W 1998 roku Riverside Records reedytuje jego płyty. Magazyn "Guitar and Bass" uznaje "Feel the Heat" albumem miesiąca, a Gwyn otrzymuje propozycję występu jako gość specjalny zespołu Status Quo podczas jego brytyjskiego tournee.

W 2012 roku wydał on album „Radiogram”, na którym udzielały się takie znakomitości jak: Don Airey (Deep Purple, Rainbow, Whitesnake, Black Sabbath), Kim Wilson (Fabulous Thunderbirds), Robbie Blunt (Robert Plant, Bronco, Silverhead), Johnny Mastro (LA’s Mama’s Boys), Mark Stanway (Magnum, Phil Lynott), Mo Birch (UB40, Go West, Culture Club) czy Henry Parker.

Po koncercie planowane jam session!

WWW:
http://www.gwynashton.com/
https://www.facebook.com/gwynashtonmusic
http://www.myspace.com/gwynashtonmusic

Youtube:
https://www.youtube.com/watch?v=RxNYxZSyayk – The Road is My Religion
https://www.youtube.com/watch?v=jXG7i3ki4Io – Little Girl

https://www.facebook.com/events/4176662 ... story=null

[freebluesclub]

TURBO - 35th Anniversary Tour + support: ROCKASTA
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin
Bilety: przedsprzedaż 35 zł / w dniu koncertu 45 zł

Prowadzona przez znakomitego gitarzystę Wojciecha Hoffmana formacja Turbo już od 1980 cieszy się uznaniem fanów dobrego rocka i metalu. Uznawana za jedną z wielkiej trójcy polskiego metalu (wraz z Katem i TSA) grupa promuje swoją najnowszą płytę – „Piąty Żywioł.” Oprócz utworów z niej nie zabraknie na pewno ich największego przeboju – „Dorosłe dzieci” oraz materiału z legendarnych płyt „Kawaleria szatana” i „Ostatni wojownik.” Jako support zagra szczecińska grupa ROCKASTA (zaczniemy równo o godzinie 21.00).

Turbo od samego początku swojego istnienia potrafiło po swojemu przetwarzać i nadawać własny charakter najlepszym elementom wszelkich stylów cięzkiej odmiany rocka. Zaczynając na dwóch pierwszych płytach od ognistego heavy metalu, zespół w drugiej połowie lat 80. nabrał przyspieszenia i zaproponował własną odmianę ciężkiego thrash metalu. Późniejsze albumy były połączeniem tego, co najlepsze, w ich klasycznych dokonaniach ze znakomitą nowoczesną produkcją, co jednak nie oznaczało w ich przypadku żadnych kompromisów. Taka bezkompromisowa postawa i wierność swoim fanom przyniosła im status wykonawcy klasycznego i kultowego.

Oprócz uznania fanów ciężkiej, acz melodyjnej, muzyki, Turbo zostało także docenione przez krytyków, czego dowodem były chociażby dwie nominacje do nagrody Fryderyk w kategorii „album roku metal” (za krążki „Awatar” i „Strażnik Światła”). Doceniany w środowisku muzyków jest znakomity warsztat członków formacji. Potwierdza to fakt, że w jej szeregach swoje szlify muzyczne zdobywały takie znakomitości jak Robert „Litza” Friedrich (Acid Drinkers, Kazik na Żywo, Luxtorpeda) czy Tomasz Goehs (Kult, Kazik na Żywo). Wieloletnim wokalistą zespołu był Grzegorz Kupczyk, znany także z zespołu Ceti. Turbo koncertowało u boku tak ważnych metalowych formacji jak: Sepultura, Kreator, Overkill, Running Wild czy Helloween.

Skład:
Tomasz Struszczyk – wokal (Pathology, Flashback)
Wojciech Hoffmann – gitary (Non Iron, Czerwone Gitary)
Bogusz Rutkiewicz – bas (GOTHAM, Aion)
Dominik Jokiel – gitary
Mariusz Bobkowski – perkusja

WWW:
http://turbo.art.pl/

https://pl-pl.facebook.com/Turbo.Band.official







ROCKASTA
Gościem specjalnym koncertu TURBO w Szczecinie będzie szczeciński zespół ROCKASTA!

ROCKASTA to grupa założona w 2011 roku przez Przemysława Nowaka (przemeknowak.art.pl) - szczecińskiego akordeonistę i saksofonistę, który oparł swój instrument o mocne brzmienie. Zespół tworzy muzykę instrumentalną, prezentując własne kompozycje oraz klasykę gatunku. Nazwa powstała poprzez połączenie słów: "rocka" oraz "kasty" (w żargonie "kasta" oznacza również akordeon). Muzycy ROCKASTA przedstawia niestandardowe i mało spotykane połączenie akordeonu z muzyką hardrockową i metalową, gdzie instrumentem wiodącym jest akordeon. Zespół pokazuje, że akordeon nie jest tylko instrumentem biesiadnym czy folkowym, ale znakomicie odnajduje się w różnych stylach muzycznych - również jako instrument prowadzący w ciężkich brzmieniach.
ROCKASTA ma na swoim koncie koncerty z zagranicznymi zespołami takimi jak Negură Bunget, Grai czy Ithilien a także występy na żywo w szczecińskiej TVP (podczas Gali "Dziennikarz Roku" oraz "55-lecie TVP SZCZECIN"). W maju 2014 roku zespoł wziął udział w przeglądzie zespołów "Born in Szczecin", zajmując wysokie II miejsce w wyniku czego utwór zespołu znalazł się na składance prezentującej najlepsze szczecińskie zespoły pt. "Born In Szczecin Vol.4". W czerwcu 2014 roku zespół wziął udział w światowym festiwalu Emergenza, gdzie w finałach regionalnych również zajął II miejsce. Muzyka zespołu puszczana była w radiu Aspekt a także w radiu Rocktime, gdzie przez wiele tygodni na liście przebojów zajmowała wysoką pozycję (i nadal zajmuje). Debiutancki krążek zespołu ukaże się niebawem.
SKŁAD:
Przemek Nowak - akordeon
Marcin Budaj - gitara
Damian Przybylski - bas
Piotr Busz - perkusja
Więcej o zespole na:

www.rockasta.com
https://www.facebook.com/rockasta
https://www.youtube.com/watch?v=2KSuFRquKWQ

https://www.youtube.com/watch?v=XbXRhUDteIs



https://www.facebook.com/events/1628026137412788/ - Wydarzenie na facebooku

[freebluesclub]

23.10.2015 LABOLATORIUM

Kiedy: 23.10.2015r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: przedsprzedaż 60 zł / w dniu koncertu 80 zł
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Koncert inaugurujący Jazzową Jesień w Szczecinie!

Legenda polskiego jazz-rocka lat 70. powróciła na scenę po sukcesie wydanego w 2006 roku dziesięciopłytowego box-u p.t. „Laboratorium Anthology 1971-1988 Nagrania wszystkie (no… prawie wszystkie)”.

Obecny skład zespołu:
Janusz Grzywacz – instr. klawiszowe, lider
Marek Stryszowski – saksofony, wokal
Krzysztof Ścierański – gitara basowa
Marek Raduli – gitara
Grzegorz Grzyb – perkusja

Powrót na scenę legendarnej i kultowej grupy jazz-rockowej, spowodowany został ogromnym zainteresowaniem muzyką Laboratorium po wydaniu w 2006 roku dziesięcio-płytowego box-u Laboratorium Antolgy 1971-1988 Nagrania wszystkie.
Pierwszy koncert Laboratorium po niemal 20 latach przerwy odbył się podczas 51. Krakowskich Zaduszek Jazzowych w listopadzie 2006 roku (choć w tzw. międzyczasie Laborka okolicznościowo wielokrotnie koncertowała).

Następne koncerty zespół zagrał podczas United Europe Jazz Festiwal w Zakopanym, kolejne w Trzebini, Zielonej Górze oraz Krakowie, Zakopanem i Chicago podczas 52. Krakowskich Zaduszek Jazzowych, Komeda Jazz Festival w Słupsku, 34. Międzynarodowego Festiwalu Pianistów Jazzowych w Kaliszu (2007r.).
Rok 2008 – to koncerty podczas festiwali Bielskiej Zadymki Jazzowej, Starzy i Młodzi, czyli Jazz w Krakowie, Kieleckiej Wiosny Jazzowej oraz wielu klubach w Polsce.

Kolejne lata wypełnione koncertami przede wszystkim festiwalowymi m.in. Fama w Świnoujściu, Jazz Od Nowa Festival w Toruniu, Letni Festiwal Jazzowy w Piwnicy pod Baranami, 54. i 55. Krakowskie Zaduszki Jazzowe, Jazz Jamboree. 12. Explorers Festival w Łodzi, koncert (transmitowany) w Studio im. Agnieszki Osieckiej w PR Trójka, koncerty Laboratorium symfonicznie w Kaliszu, Krakowie, Częstochowie, Łodzi, podczas World Art Underground Wieliczka 2012.
Niezwykle udany koncert Laboratorium z udziałem Bobby Mcferrin’em - Solidarity of Arts 17 sierpnia 2013.

Występy „Laborki” cieszą się jak w przeszłości wielkim zainteresowaniem publiczności i entuzjastycznymi recenzjami w mediach,
co znalazło potwierdzenie w przyznanych nagrodach:
odznaka Honoris Gratia prezydenta Krakowa dla Laboratorium wręczona podczas 55. Krakowskich Zaduszek Jazzowych (koncert jubileuszowy „40 lat Laborki”) w 2010 roku;
16 listopada 2012 roku podczas XVIII Komeda Jazz Festival Laboratorium otrzymało prestiżową nagrodę – statuetkę Komedera;
1-wsze miejsce LABORATORIUM w jazz top 2012, 2013 i 2014 - doroczna ankieta czytelników Jazz Forum w kategorii ZESPÓŁ ELEKTRYCZNY.

Laboratorium, grupa która w połowie lat 70. (a dokładnie w 1970 roku) minionego stulecia była u szczytu swojej sławy, a niektórzy nawet wówczas twierdzili, że jest najpopularniejszym zespołem jazz-rockowym w Europie, teraz powraca na estrady krajowe i zagraniczne.
O początkach kariery Laborki można mówić już od 1972 roku, kiedy to na festiwalu Jazz nad Odrą zdobyli drugie miejsce za Jazz Carriers, by w rok później tryumfować wspólnie z Kwartetem Henryka Słaboszowskiego. Te sukcesy otworzyły krakowskim muzykom drogę nie tylko do nagrania pierwszej płyty (w klubie płytowym PSJ z serii „Biały Kruk Czarnego Krążka” - na jednej stronie z kwintetem Cannonballa Adderleya, a na drugiej Laboratorium ze Zbigniewem Seifertem), ale i dały wstęp na krajowe estrady, a poprzez PAGART (takie to były czasy) na Europę i świat.

Pierwszy koncert zagraniczny miał miejsce w 1974 roku. Był to festiwal Jazzwerkstatt Peitz. Niewielkie Peitz, miasteczko położone nieopodal Cottbus w ówczesnym NRD, zorganizowało z dużym rozmachem festiwal, z udziałem Klausa Schulze, jednego z prekursorów i wschodzącej gwiazdy muzyki elektronicznej. Za drugą gwiazdę festiwalową uznano wówczas Laboratorium.
Potem przyszły już częste wyjazdy na festiwale i trasy koncertowe po całej Europie - od San Sebastian, poprzez Zurych, aż po Bombaj, gdzie wystąpili obok Czesława Niemena na Jazz Yatra ‘78. W zachodnich Niemczech wydano nawet pocztówkę ze zdjęciem grypy Laboratorium.

W rozwoju artystycznym Laboratorium zachowało pewną konsekwencję. Zmieniał się skład osobowy grupy, zmieniały się instrumenty, ale zawsze i wszędzie była to „ta Laborka”. Filarami owej Laborki, od samego początku do dziś, byli i są dwaj koledzy z lat dziecięcych, z tej samej ulicy i tych samych szkół, Janusz Grzywacz i Marek Stryszowski. Te dwie, bez wątpienia, muzyczne indywidualności szły obok siebie w rozwoju artystycznym tak długo, jak było im „po drodze”. Nadszedł jednak czas rozstania. Janusz Grzywacz poszedł w kierunku komponowania, głównie muzyki ilustracyjnej, filmowej do spektakli teatralnych i wielkich widowisk plenerowych. A w tym zakresie ma niebagatelne osiągnięcia. Marek Stryszowski natomiast powołał do życia istniejącą po dziś grupę Little Egoists, której dokonania są ogromne. I tak to trwało przez lata, aż wychowani na muzyce Laborki fani zaczęli przywoływać ich do koncertowych występów. Nie było ich wiele, ale zawsze gromadziły nie tylko tę samą, tak dobrze im znaną publiczność, ale i tych, którzy znali ich legendę wyłącznie z publikacji i nagrań. Ta tylko okazjonalna reaktywacja Laborki być może miała wpływ na reedycję w 2006 roku wszystkich ich płyt, wzbogaconą o płytę dziesiątą (Zdrowie na budowie), stanowiącą niepublikowany nigdzie zbiór utworów nagrań radiowych z różnych okresów istnienia zespołu.

Wcale nie jest łatwo utrzymać legendę, jeszcze trudniej jest ją utrzymywać aktywnie, bo przecież wielu niegdysiejszym gwiazdom wcale się to nie udało. Ale muzyka grupy Laboratorium i jej niepowtarzalne brzmienie bronią się same. Ci, co pamiętają ich z okresu największej świetności utrzymują się w tym przekonaniu, a dla tych, którzy słyszą ich po raz pierwszy jest to tak duża dawka wrażeń artystycznych, że wpisują się bezkrytycznie w grono wielbicieli bez wątpienia legendarnej grupy Laboratorium. (Wiesław Siekierski)

https://www.facebook.com/events/1482686188700605/

[freebluesclub]

20.11.2015 JIM SUHLER & MONKEY BEAT (USA)
Kiedy: 20.11.2015r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: 60 zł w przedsprzedaży / 80 zł - w dniu koncertu
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Teksański Blues we Free Blues Clubie! Bluesowy koncert miesiąca!!!

Gitarzysta rodem z Tekasu – Jim Suhler – na profesjonalnej scenie muzycznej obecny jest już od lat 80. Pozwoliło mu to współpracować z takimi artystami jak: George Thorogood, Johnny Winter, AC/DC, Buddy Whittington, Billy F. Gibbons, Joe Bonamassa, Elvin Bishop czy Buddy Guy. Mieszka w Dallas i często grywa w dużych teksańskich miastach, głównie Dallas i Forth Worth, wraz ze swoim zespołem “Jim Suhler & Monkey Beat.” Chętnie koncertuje także w Kanadzie i pozostałych częściach USA. Udało mu się zdobyć dużą grupę fanów w Europie, przede wszystkim w: Holandii, Danii, Norwegii, Anglii i Irlandii.

Obecny skład Monkey Beat obejmuje: Shawna Paresa na instrumentach klawiszowych i akordeonie (od 2000 roku), Christophera Alexandra na basie (od 2014) i Beau Chadwella na instrumentach perkusyjnych (od 2011). Wsród byłych członków zespołu warto wspomnieć o perkusistach Jimmy’m Morganie i Paulu Hollisie oraz basiście i wokaliście Carltonie Powellu (współzałożycielu zespołu).

Od 1999 roku Jim Suhler działa jako gitarzysta zespołu George Thorogood & The Destroyers, wspomagając ich zarówno w trakcie koncertów, jak i w studiu nagraniowym. Bluesowy koncert miesiąca!

WWW:
http://www.jimsuhler.com

Yotube:
https://www.youtube.com/watch?v=bARpSvP6AKQ – Tijuana Bible

https://www.facebook.com/events/521750304668274/

http://freebluesclub.pl/upload/page/JIM3.jpg

[freebluesclub]

04.12.2015 LORD BISHOP (USA)
Kiedy: 04.12.2015r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: 30 zł w przedsprzedaży / 40 zł - w dniu koncertu
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

‘’Najpierw byl Howlin’ Wolf, potem Jimi Hendix, a teraz Lord Bishop!’’ - powiedzial raz Mother Tongue-Basser Davo po ich wspólnym show o tym czarnoskórym dwumetrowym muzyku z Bronxu, w żyłach którego płynie czysty rock’n’roll. Band gra na całym świecie (44 państwa, 4 kontynenty) od 15 lat i pragnie poznawać coraz to nowsze miejsca i pokazywać im swą twórczość.

Lord Bishop Rocks łączy blues, funk, rock, punk, a nawet reggae w swoich naładowanych emocjami utworach. Muzyk sam nazywa swą twórczość jako Hendrixian Motör Funk. Co powinno się pod tym rozumieć? Dzikie gitarowe brzmienia a la Jimi Hendrix, pomieszane z siłą Motörhead i ciężkim bluesem Led Zeppelin, do tego dochodzi funkowy ułamek z James’a Brown’a. Teksty artysty mowią o polityce, jak i o miłości, o otoczeniu, jak i o dalekich horyzontach... Taka interpretacja blues - rocka w wykonaniu Lord Bishop Rocks - połączenie czegoś brudnego, funky, seksownego, czegoś żywego jest po prostu prawdziwa.

Grupa ma za sobą ponad 3000 koncertow, które wykształciły ją w oczach(uszach:) sluchaczy jako ekstrawaganckie undergoundowe rockowe trio. Publiczność artysta pozyskuje sobie dzięki niesamowitej energii i specyficznemu sposobowi bycia, jakie przekazuje stojąc na scenie.

Dyskografia:
1. Revolution 2000, 1999
2. Sweat’N Blood, 2002
3. Sex rock hits, 2009
4. Lord Bishop Rocks...Peace Action 69, 2010
5. Motörfunk, 2014


https://www.facebook.com/events/1468959860078884/

[freebluesclub]

26.02.2016 JARY OZ (lider Oddziału Zamkniętego) + support: 2LATE
Kiedy: 26.02.2016r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Jary OZ to powołana do życia na przełomie 2013 i 2014 roku formacja Krzysztofa Jaryczewskiego. JARY to lider, założyciel i wokalista występującego w początkach lat osiemdziesiątych zespołu ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY. Krzysztof Jary Jaryczewski założył z Jarkiem Szlagowskim ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY. Dołączył do nich Wojtek Łuczaj-Pogorzelski.

Jaryczewski nagrał z zespołem dwie najważniejsze płyty „Oddział Zamknięty” i „Reda Nocą”. Był charyzmatycznym wokalistą, autorem większości muzyki i praktycznie wszystkich tekstów.Party, Obudź się, Ich marzenia, Ten wasz świat, Odmienić los, Andzia Pech, Pokusy, Debiut to piosenki, które na stałe wpisały się do historii polskiego Rocka. JARY OZ to powrót do najlepszego okresu ODDZIAŁU ZAMKNIĘTEGO.

Wspomagają go w tym dwaj bardzo ważni członkowie” starego ODDZIAŁU”; Krzysztof Zawadka przez lata gitarzysta ODDZIAŁU. Nagrał z zespołem cztery płyty.
Zbyszek Bieniak w latach 80-tych przez trzy lata był wokalistą ODDZIAŁU ZAMKNIĘTEGO.

Oprócz nich Jary do zespołu zwerbował współpracującego z nim od lat w formacji JARY BAND basistę Andrzeja Potęgę perkusistę i Michała Kłopockiego….

https://web.facebook.com/jaryoz/?fref=ts
http://www.jaryoz.com/

Jako support zespół 2Late


2LATE powstał w 2003 roku w Warszawie. Od samego początku założeniem zespołu było tworzenie własnej muzyki oraz wypracowanie oryginalnego, rozpoznawalnego brzmienia opartego na nietypowym instrumentarium i ciepłej barwie głosu wokalisty. Muzyka 2LATE inspirowana jest dokonaniami legendarnych grup – AC/DC, Thin Lizzy, Rush, Pink Floyd, Deep Purple.

Bez wątpienia, do największych sukcesów grupy należy zaliczyć zagraniczne tournee po Chinach w 2009, 2012 i 2014 roku oraz Macedonii w
2012 roku. Ich utwór CATCH THE WAVE gościł na play liście nowojorskiej rozgłośni radiowej CJC Radio gdzie spotkał się z pozytywnym odbiorem słuchaczy.

2LATE ma na koncie EP-kę I DON’T MIND, a płyta Artificial Brain ukaże się na przełomie stycznia i lutego....

http://www.2late.com.pl/index.php?pdst=1
https://web.facebook.com/2Late-323939260979198/?fref=ts

[freebluesclub]

12.03.2016 PIOTR NALEPA BREAKOUT TOUR
Kiedy: 12.03.2016r. (sobota), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: 45 zł w przedsprzedaży / 55 zł w dniu koncertu / 45 zł studenci
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Na rok 2015 przypadła 47 rocznica powstania grupy Breakout. Jest to niepowtarzalna okazja do przypomnienia twórczości zespołu - piosenek, których słuchaliśmy „kiedy byliśmy małymi chłopcami…”.

Po telewizyjnym koncercie Breakout Festiwal 19.06.2007r. w Rzeszowie rusza projekt Piotr Nalepa Breakout Tour.

Koncert opiera się na najlepszych piosenkach Miry Kubasińskiej i Tadeusza Nalepy. To wyjątkowe zdarzenie dla wszystkich ponieważ od lat Mira i Tadeusz występowali osobno (wyjątek stanowiły koncerty okolicznościowe).

Teraz na koncercie można wysłuchać obok siebie między innymi: Modlitwy, Kiedy byłem małym chłopcem, Na drugim brzegu tęczy, Gdybyś kochał hej, Poszłabym za tobą, a także nowych wersji Do kogo idziesz i Chciałabym być słońcem, które zostały nagrane i wydane na singlu rozpoczynającym właśnie swój radiowy byt. Nad całością czuwa występujący w tym koncercie syn Miry i Tadeusza Piotr Nalepa.

Decyzja o powołaniu tego projektu zapadła po sukcesie artystycznym Breakout Festiwal i wrażeniu jakie na Piotrze zrobiła śpiewająca piosenki Miry wokalistka JEAN. Koncert oglądało 4ooo ludzi zgromadzonych w rzeszowskiej hali Podpromie. Występowali z nami także Ewa Bem, Kasia Kowalska, Maciek Maleńczuk Paweł Kukiz, Artur Gadowski.

Pierwszy koncert Piotr Nalepa Breakout Tour odbył na dziedzińcu zamku będącego siedzibą Przemyskiego Centrum Kultury 21.09.2007r. Od tego czasu rozpoczęła się regularna działalność koncertowa. Bardzo dobrze przyjęty koncert w trakcie Krakowskich Zaduszek Jazzowych został opisany w recenzji Gazety Wyborczej (w załączniku). Nagrano materiał na specjalną płytę z nowymi wersjami piosenek Breakout, której zapowiedzią jest singiel z piosenkami "Do kogo idziesz" i "Chciałabym być słońcem".

[freebluesclub]

15.04.2016 TONY SPINNER (USA)
Kiedy: 15.04.2016r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: wczesna przedsprzedaż do 2 kwietnia - 55zł / przedsprzedaż 65 zł / w dniu koncertu 75 zł
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Członek koncertowego składu zespołu Toto!

Tony Spinner był podporą koncertowego składu Toto w latach 1999 – 2008. Grał z zespołem na akustycznych i elektrycznych gitarach, a także wspomagał go w tworzeniu harmonii wokalnych. Do naszego klubu przyjedzie z własnym zespołem.

„Tony Spinner to powalający gitarzysta i wokalista. Dodałem jego głos do składu, bo jest dużo silniejszy niż mój”. Tak powiedział o artyście sam Paul Gilbert (Mr. Big), z którym Spinner zarówno koncertował, jak i wspomagał go w studiu nagraniowym. Swojem talentem wspomagał także Pata Traversa.

Urodzony w małym mieście w stanie Missouri. Od najmłodszych lat ciągnęło go w stronę muzyki. Jako swoich pierwszych boahterów wymienia Chucka Berrego, Elvisa Presleya, Little Richarda i Martego Robbinsa. Do tego dodał owoce późniejszych inspiracji cięższą muzyką, jaką grali chociażby: Jimi Hendrix, Duane Allman, Rory Gallagher, Johnny Winter i Robin Trower.

Pierwszą solową płytę – „Saturn Blues”, wydał już w roku 1993. Od tej pory udaje mu się regulanie wydawać uznane albumy, z czego ostatni – „Earth Music for Aliens”, ujrzał światło dziennie w 2013 roku. Chętnie też składał hołd innym muzykom - Stevie Ray Vaughanowi (płyta "Hat's Off to Stevie Ray") oraz Albertowi Kingowi (na "Fit for A. King").

Zespół Tony Spinner Band koncertował po Europie od 2004 roku. Obecny skład zespołu, oprócz lidera, obejmuje: Michela Muldera na gitarze basowej oraz perkusistę Alexa Steiera.

Jak sam mówi: „Moim celem jako muzyka jest tworzyć dobrą muzykę z dużą ilością improwizacji. Utwory, które gram zawierają pierwiastki rocka, bluesa, funku i improwizacji pełnych groove’u. Nigdy nie lubiłem grać według ustalonej listy utworów, więc jej nie mam. Nigdy nie wiesz co usłyszysz, ale zawsze jest to szczera, pełna inspiracji muzyka prosto z serca”. Według mnie o to własnie chodzi!” – jednym słowem pasują do Free Blues Clubu jak ulał, ponieważ dokładnie taką samą zasadę wyznaje Andrzej Malcherek z Free Blues Band.

TOPACT! Polecamy!

Bilety do nabycia:
- w klubie w dniach działania od godz. 19 (ul. Powstańców Wlkp. 20)
- Salon Muzyczny FAN (ul. Św. Wojciecha 1, tel. 91 489 29 23, pn-pt 10-18. sb 10-15)
- Sklep Muzyczny Rockman (Wyszyńskiego 12, tel. 91 820 36 35, pn-pt 10-18. sb 10-15)
- przez portal internetowy bilety.fm - http://bilety.fm/pl/muzyka/1291-bilety- ... cinie.html

[freebluesclub]

29.04.2016 DEMIAN BAND (ARGENTYNA)
Kiedy: 29.04.2016r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: 25 zł w przedsprzedaży / 35 zł w dniu koncertu / 25 zł studenci
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Na rozpoczęcie tegorocznej majówki zagra rewelacyjny Demian Band!

Demian Band to prawdziwe blues rockowe Power Trio z najbardziej potężnymi występami na żywo jakie kiedykolwiek można zobaczyć. Składa się ono z Demiana Domingueza na gitarze i wokalu, Quico Hernandeza na perkusji oraz Edgara Garcii na basie i harmonijce.

Demian Band dzielił scenę z takimi gwiazdami bluesa jak Eric Sardinas czy Bernard Allison, a także poprzedzał koncerty Jimmiego Vaughana, Roya Rogersa oraz Los Lobos. Po wielu latach w trasie i licznych doświadczeniach lider zespołu buduje własny uniklany model wzmacniacza gitarowego – Matamp Demian. Albumy formacji - “Devil By My Side” i “Tattoo’d Fish” osiągnęły wielki sukces międzynarodowy, dotarły nawet do szczytu listy przebojów amerykańskiego bluesa.

WWW:
www.demianband.net

https://www.facebook.com/events/212104795810391/

[freebluesclub]

25.05.2016 NORMAN BEAKER TRIO (UK)
Kiedy: 25.05.2016r. (środa), start godz. 20 / drzwi godz. 19
Bilety: 25 zł przedsprzedaż / 35 zł w dniu koncertu
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Topowy brytyjski blues band!

Zespół składa się z cenionych brytyjskich muzyków, którzy grali i współpracowali z szerokim gronem światowych rockowych mistrzów - wśród nich: BB King, Buddy Guy, Jack Bruce, Alexis Korner, Chris Farlowe, Larry Garner, Graham Bond, Chuck Berry, Robert Plant, Jimmy Page, Van Morrison, Peter Green, Louisiana Red i wielu innych.

Norman Beaker już od 4 dekad jest jednym z liderów brytyjskiej sceny bluesowej. Grał z takimi muzykami jak: Alexis Korner, Graham Bond, Jack Bruce, Tony Ashton, Paul Jones, Eric Burdon i wielu innych.

BB King powiedział o nim: „Norman jest jak biały Freddie King.” O tym, że nie był to czczy komplement, świadczy współpraca Beakera z artystami tej klasy co: BB King, Jimmy Rogers, Buddy Guy, Lowell Fulson, Fenton Robinson, Chuck Berry, Carey Bell James Booker, Jon Lord, Larry Garner czy Ruby Turner.

John Price jest jednym z najbardziej zajętych basistów, nagrywał między innymi z: Vanem Morrisonem, Chrisem Farlowe, Ericem Burdonem, Tonym Ashtonem, Tonym McPhee, Herbiem Goinsem, Mickiem Abrahamsem. W Norman Beaker Band gra już od 20 lat.
Perkusista Steve Gibson to prawdziwa maszyna perkusyjna. Swoją karierę zaczynał w zespole Buzzcocks

Zespół jest jednym z najciężej pracujących i jednym z nielicznych z jego pokolenia, który nadal wydaje rzeczy świeże. Ostatnio formacja koncertowała po Europie z Chirsem Farlowe i Vanen Morrissonem.

Ich ostatni album nosi nazwę „Between the Lines.” Zespół jest nieustannie w trasie, zarówno samodzielnie, jak i wspoamagając Larrego Garnera i Chrisa Farlowe (już od niemal 20 lat). Fromacja łączy wszystkie rodzaje bluesa z mnóstwem energii i solidną dawką humoru.


Skład:
Norman Baker – gitara, śpiew, gitara basowa, pianino, harmonijka, perkusjonalia
John Price – gitara basowa, bezprogowa gitara basowa, gitara
Steve Gibson – perkusja

https://www.facebook.com/events/197813613928829/

[freebluesclub]

18.06.2016 GWYN ASHTON – ONE MAN BAND


Kiedy: 18.06.2016r. (sobota), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: 25 zł / 20 zł – przedsprzedaż / studenci i uczniowie
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Gwyn Ashton One Man Band to solowy występ artysty, w trakcie którego miesza on alternatywny blues i boogie, grając na gitarze slide, gitarze rezofonicznej, sześcio- i dwunastostrunowych gitarach, harmonijce oraz samodzielnie skonstruowanym instrumencie perkusyjnym, który obsługuje nogą.

Gwyn Ashton to wirtuoz bluesowej gitary, urodził się w Walii, skąd w połowie lat '60 przeniósł się do Australii. Na gitarze zaczął grać mając 11 lat, a inspirowali go tacy muzycy jak Chuck Berry, Buddy Holly, Johnny Winter, Jimi Hendrix, Buddy Guy i przede wszystkim Rory Gallagher. Przez wiele lat z własnym zespołem, ale także jako muzyk sesyjny i partner koncertowy największych australijskich gwiazd bluesa i rocka buduje opinię jednego z najwybitniejszych gitarzystów na Antypodach oraz wspaniałego muzyka koncertowego.

Warto dodać, że w 2001r. Gwyn Ashton został uznany za gitarzystę roku obok Jeff Becka i Gary Moora przez francuski Guitar Part Magazine. Ponadto w Classic Rock Magazine możemy przeczytać, że jego muzyka to połączenie White Stripes i legendarnego irlandzkiego muzka Rorry Galaghera, z którym Gwyn miał okazje dzielić scenę.
Podczas wieczoru w Adelajdzie inaugurującego tournee Rory Gallaghera po Australii koncert Ashton'a otwiera bluesowy spektakl jego idola z Irlandii. Dopiero w 1993 roku nagrywa swoją pierwszą płytę "Feel the Heat",którą promuje w trakcie trasy koncertowej z Albertem Lee i Stevem Morsem ( obecnie w Deep Purple).

Kolejna płyta "Beg,Borrow and Steel" ( 1996 ) owocuje koncertami w Australii, USA oraz w Europie. Od tego czasu Gwyn na stałe przenosi się do Europy. Gra ogromną ilość koncertów w wybitnym towarzystwie (Peter Green, Dr.Feelgood, Sam Brown, Nine Below Zero, Robin Trower, Wishbone Ash, Snowy White, Vanilla Fudge, The Yardbirds, Pat Travers, Tony Joe White, Steve Lukather, Walter Trout...),jest gościem festiwali bluesowych ,które potwierdzają sławę ASHTON'A jako wirtuoza koncertowego. W 1998 roku Riverside Records reedytuje jego płyty. Magazyn "Guitar and Bass" uznaje "Feel the Heat" albumem miesiąca, a Gwyn otrzymuje propozycję występu jako gość specjalny zespołu Status Quo podczas jego brytyjskiego tournee.

W 2012 roku wydał on album „Radiogram”, na którym udzielały się takie znakomitości jak: Don Airey (Deep Purple, Rainbow, Whitesnake, Black Sabbath), Kim Wilson (Fabulous Thunderbirds), Robbie Blunt (Robert Plant, Bronco, Silverhead), Johnny Mastro (LA’s Mama’s Boys), Mark Stanway (Magnum, Phil Lynott), Mo Birch (UB40, Go West, Culture Club) czy Henry Parker.

WWW:
http://www.gwynashton.com/
https://www.facebook.com/gwynashtonmusic
http://www.myspace.com/gwynashtonmusic

Youtube:
https://www.youtube.com/watch?v=RxNYxZSyayk – The Road is My Religion
https://www.youtube.com/watch?v=jXG7i3ki4Io – Little Girl


https://www.facebook.com/events/132957387111891/

[Melomaniak]

Fan Club The Beatles w Lublinie ma zaszczyt zaprosić Państwa na pierwszy międzynarodowy zlot miłośników zespołu The Beatles, który odbędzie się w naszym Kozim Grodzie

Szczegóły programu:

Miejsce: Lublin, ul. Kołłątaja 3, Cafe Ramzes
Data: 30 lipca 2016r. godz. 15:30 - 31 lipca 2016r. godz. ok. 23:00

30 lipca:

15:30-16:00 - rozpoczęcie zlotu (rejestracja uczestników, otworzenie wystawy plastycznej)
16:00-16:15 - przywitanie gości i przemowa Prezesów Fan Club-u
16:15-16:30 - rozdawanie nagród i podziękowania za zasługi dla fan Club-u
16:30-17:00 - prelekcja Michała Abramka
17:00-17:30 - kącik poezji Grażyny Bartosz
----------------------płatne wejściówki 10zł
17:30-19:00 - Panel dyskusyjny pt. “Beatlesi, a Czerwone Gitary, podobieństwa, różnice....” goście wieczoru: Alicja Lidia Klenczon, Marek Szpejankowski, Paweł Błędowski i Yuriy Roketskyi
19:00-19:30 - Krzysztof Nowak (support, Beatlesi akustycznie)
19:30-20:00- przerwa techniczna i podpisanie listu intencyjnego
20:00-23:00 - koncert grupy The BeatleVs
23:00 do 1:00 - Jam Session

31 lipca:

11:00 - 15:30 - zwiedzanie Lublina
15:30-17:00 - przerwa obiadowa
---------------------------------------------
17:00-19:00 - spotkanie fan klubowiczów z pokazem DVD (koncert Paula McCartneya, Ringo Starra, Yoko Ono), dyskusja, komentarze...
19:00-20:30 - pokaz filmowy “All You Need Is Cash” z 1978 roku prod. Bryt. (polski lektor)
20:30-21:00 - “Magiczny pawlacz”, czyli niespodzianka filmowa ze starego fan klubu
21:00-21:15 - zakończenie pierwszego zlotu fan klubu. Z podziękowaniami z ostatnimi przemówieniami
21:15- do nocy - koncert pożegnalny fan klubowiczów

https://www.facebook.com/events/1653137848341473/

[Melomaniak]

East Earth Band na XII Siemiatycze Blues Festiwal
15 sierpnia 2016 r.
godz. 17:00
Siemiatycze
tereny rekreacyjne przy I zalewie
ul. Grodzieńska

Facebook Earth Earth Band https://www.facebook.com/East-Earth-Ban ... 060406987/

East Earth Band specjalizuje się w tzw. Power Bluesie. W swym repertuarze mamy zarówno standardy bluesowe, takie jak: Good morning Blues, You Shook Me, Thrill is Gone, jak i kompozycje własnego autorstwa. W skład zespołu wchodzą muzycy o dużym doświadczeniu estradowym i studyjnym. Koncerty będą promować płytę " Facet w meloniku". Zespół brał do tej pory udział w Suwałki Blues Festival 2016 oraz Blues Express 2015.

Skład:
Piotr Fiodorczuk - gitara (wsp: K.Jaryczewski, T. Wachnowski)
Michał Biernacki - perkusja (Jary OZ)
Paweł Fiodorczuk - wokale (dobry duch zespołu)
Andrzej Potęga - bas (Jary OZ, 2Late)

Zapraszamy do odwiedzenia naszego kanału Youtube
https://www.youtube.com/channel/UCL0B9- ... HhJw_3hRtg

https://www.facebook.com/events/645733365577430/

[freebluesclub]

16.09.2016 STONERIDER (USA) – ROZPOCZĘCIE SEZONU KLUBOWEGO!
Kiedy: 16.09.2016r. (piątek), start godz. 21 / drzwi godz. 19
Bilety: Wczesna przedsprzedaż 50 zł do 1.09 / 60 zł przedsprzedaż / 70 zł w dniu koncertu
Miejsce: Free Blues Club, ul. Powstańców Wielkopolskich 20, Szczecin

Specjalnie na rozpoczęcie kolejnego sezonu koncertowego Free Blues Clubu , który zbiega się z Dniem Polskiego Bluesa zapraszamy na dawkę prawdziwie południowego rocka, rodem ze Stanów Zjednoczonych.

O kunszcie StoneRider może świadczyć fakt iż otwierali koncerty supergrupy The Europe na światowej trasie koncertowej!

Stonerider to utalentowany i ciężko pracujący nad swoim brzmieniem zespół rockowy, który grywał na scenach zarówno europejskich, jak i amerykańskich. Stworzony w 2007 roku przez wokalistę i gitarzystę Matthew Tannera oraz perkusistę Jasona Krutzky’ego (który odpowiada także za aranżacje harmonii wokalnych), ewoluuje on bezustannie od czasów energetycznego debiutu, który wydali w 2008 w wytwórni Trustkill Records. Cztery lata później dołączył do nich multiinstrumentalista Adam McIntyre, z którym wydali ambitny dwupłytowy album „Fountains Left to Wake”, eksplorujący ich liczne inspiracje muzyczne – od psychodelii po soul. Niedługo potem dołączył do ich grona pianista Noah Pine. Ostatnimi czasy zespół grywał koncerty z Warrenem Haynesem, Living Colour, Blue Oyster Cult, Europe, Uriah Heep, Robin Trower, Graveyard, a także ze swoimi kolegami z Atlanty – Blackberry Smoke.

Na ich nowym albumie - „Hologram”, usłyszeć możemy jak zespół wspina się na wyżyny kompozytorskie, tekściarskie, wykonawcze i aranżacyjne. Piosenki te są jednocześnie bogate jak i oszczędne. Zyskują one bardzo dzięki rozbudowanemu składowi zespołu, który pokazuje na co go stać szczególnie na żywo. Wyczuć można w nich inspiracje klasycznym rockiem progresywnym w stylu Pink Floyd, zwłaszcza w tytułowym utworze albumu.

Najlepiej podsumował zespół Charlie Starr z Blackberry Smoke: „Stonerider przybywa wyposażony w rozwibrowaną psychodelię, bombastyczne riffy oraz szczyptę kosmicznej harmonii, a wszystko to zmieszane w południowym kociołku muzycznym. ”

Skład:
Matt Tanner - Gitara/wokal
Jason Krutzky - Perkusja/wokal
Noah Pine – Magiczne Klawisze
John Pratt – Gitara Basowa

TOP ACT! Polecamy!

Bilety:
Wczesna przedsprzedaż 50 zł do 1.09 / 60 zł przedsprzedaż / 70 zł w dniu koncertu

Bilety do nabycia:
- w klubie w dniach działania od godz. 19 (ul. Powstańców Wlkp. 20)
- Salon Muzyczny FAN (ul. Św. Wojciecha 1, tel. 91 489 29 23, pn-pt 10-18. sb 10-15)
- Sklep Muzyczny Rockman (Wyszyńskiego 12, tel. 91 820 36 35, pn-pt 10-18. sb 10-15)
- przez portal internetowy http://bilety.fm/pl/7_free-blues-club

Linki:
https://www.facebook.com/stoneriderband/
https://www.youtube.com/watch?v=GThkfPZp-Go
http://muzycznyzbawicielswiata.blogspot ... -2016.html

https://www.facebook.com/events/853060148173769/

[Melomaniak]

Tegoroczna edycja CHATKA BLUES FESTIVAL odbędzie się w dniach 7-8 października 2016 (piątek – sobota).

Wystąpią wspaniałe gwiazdy bluesa z USA i Hiszpanii (EARL THOMAS z zespołem; grupa A CONTRA BLUES) uzupełnione mieszanką polskich wykonawców. Odbędzie się także wystawa prac Andrzeja Boj Wojtowicza pt. „Mistrzowie Bluesa” prezentująca portrety bluesmanów.

Pierwszy dzień festiwalu zainauguruje koncert jego twórcy – Adama Bartosia. Następnie na scenie „Chatki Żaka” pojawi się legenda polskiego bluesa – Kasa Chorych, która po 40 latach kończy koncertową działalność. Piątkowe granie zakończy pochodząca z Hiszpanii grupa A Contra Blues (zwycięzca European Blues Challenge 2014).

Równie ciekawy muzycznie zapowiada się drugi dzień festiwalu, który rozpocznie się od koncertu grupy Cotton Wing, promującej swoją nową płytę „Fishing & Processing”. Kolejnym wykonawcą będzie śląska formacja Highway, która zagra specjalny koncert na 15-lecie zespołu. Zwieńczeniem festiwalu będzie występ Earla Thomasa – bluesowo – soulowego wokalisty z USA.

SZCZEGÓŁOWY PROGRAM KONCERTÓW:

Piątek – 7.10.2016, godz. 20:00 ACK Chatka Żaka, ul. Radziszewskiego 16 (sala widowiskowa)

Adam Bartoś
Kasa Chorych
A Contra Blues

————————————————————————-

Sobota – 8.10.2016, godz. 20:00 ACK Chatka Żaka, ul. Radziszewskiego 16 (sala widowiskowa)

Cotton Wing
Highway
Earl Thomas

————————————————————————-

IMPREZY TOWARZYSZĄCE

SOBOTA – 8.10.2016 | g. 19:30 | ACK UMCS CHATKA ŻAKA (ul. Radziszewskiego 16)

WYSTAWA Andrzeja Boj Wojtowicza „Mistrzowie Bluesa”

http://chatkablues.pl/program/